吴冠中：与“五四”同庚的艺术家

吴冠中先生是20世纪中国美术史上具有独特价值的画家，他在油画与水墨领域的往返耕耘，在中西绘画意蕴的融汇，中国艺术精神与现代绘画形式的结合等方面，作出了富有个性色彩的探索和贡献。吴冠中不仅是一个多产的艺术家，还是一个多产的作家和理论家。他在不同阶段提出的几次革新主张，引起美术界的高度关注和学术反响。吴冠中视艺术为生命，为这些理论从历史和文化的深度，对中国20世纪美术的发展提出了自己的见解，充满新鲜的思想活力，对中国当代美术发展的进程产生了很大的影响。“耕耘与奉献——吴冠中捐赠作品展”由中国美术馆、上海美术馆、新加坡美术馆联合主办，展出吴冠中先生捐赠给这三家海内外公立美术馆的作品180余件，是有关吴冠中艺术作品最集中最大规模的一次展示，将使社会公众进一步了解和认识吴冠中耕耘一生所取得的艺术成就和无私奉献的品格。这批作品既有他近两年的油画、彩墨画新作，又有上世纪50年代以来各个时期的代表作，吴冠中近期捐赠给中国美术馆的36件重要作品，连同中国美术馆原来所藏其26件代表作品，构成了中国美术馆吴冠中艺术收藏较为完整的作品序列，对于吴冠中艺术的国家收藏、研究、展示和交流具有重要意义。 今年是吴先生90华诞，又是建国60周年和五四运动90周年。这些纪念性日子的重合，给我们一个回顾和思考中国现代美术发展历程的机会。我想到的就是吴冠中的艺术与“五四”以来的中国现代美术的发展历程。过去的一个世纪，或者说过去的90年里，是中国的知识分子思考和追求现代化的时代。前辈知识分子是在一个“法古”、“惟上”和“从众”的普遍心理笼罩下，起步探求如何使我们的社会、我们的文化复兴自强之路的，这使他们的思考面对错综复杂的伦理与心理障碍。在这个大背景下，人们提出各种不同的主张，当时觉得他们存在很多差异，实际上他们的出发点却是一致的，那就是对中国人和中国文化现实处境的危殆感。正是在这种危殆感笼罩下，“救亡与启蒙”成为文化发展的主题。在吴冠中成长过程中，中国美术的波折起伏，是在“救亡”与“启蒙”扭结交错中显现的。这成为吴冠中艺术思想生成的背景，他的许多想法（例如有名的“风筝不断线”）显然与此有关。但对于绘画来说，在“救亡”、“启蒙”和“服务”……之外，还有它的本体问题。不解决本体问题，艺术自身难保，遑论“救亡”、“启蒙”？遑论“服务”于它者？李泽厚近年宣讲他的“西体中用”说，他认为“关键在于创造形式”，他